Le point de départ Il est important de se fixer un point de départ et de le respecter à chaque fois que vous dessinerez votre cheval.
En règle générale, le mieux pour un débutant est de commencer par l’oeil de l’animal.
Il s’agit en effet de l’élément fondateur de la tête de votre dessin autour duquel vous allez articuler tout le reste de la représentation.
Pour commencer, il est également intéressant de débuter par des dessins de profil.
Vous vous représenterez ainsi plus facilement l’animal et ses différentes proportions.
Une fois ces dernières acquises, vous pourrez passer aux autres vues du cheval.
Le reste du corps Une fois votre point de départ fixé (l’oeil), continuez votre dessin « autour » de celui-ci.
Ainsi, par étape, vous réaliserez, la forme générale de la tête, le cou, le tronc, puis enfin, les pattes et la queue.
La méthode est simple et valable pour toutes les représentations (surtout animalières).
Effectuez d’abord la forme globale des différentes parties en traits fins et multiples.
Ensuite, ajoutez-y les détails en appuyant progressivement votre trait.
Si l’on prend l’exemple de la tête, vous allez donc, autour de l’oeil, dessiner la forme de la tête en traits fins.
Une fois fait, vous allez appuyer les oreilles, les rondeurs des joues, les naseaux et la bouche de l’animal.
Il en est de même pour le reste du corps.
Modèles et astuces de meilleur rendu Si vous le souhaitez, vous pouvez vous baser sur un modèle.
Lors de vos premiers essais, préférez « recopier » un dessin déjà fait plutôt que de vous essayer directement sur une photo.
Ainsi, vous verrez le cheminement de votre précurseur et vous pourrez vous en inspirer.
Enfin, une fois le geste plus précis et le cheval dessiné, vous pouvez peaufiner votre oeuvre en ajoutant des détails qui vont, comme par magie, lui donner vie sur le papier.
Le respect de la forme des muscles est très important.
Les joues, les cuisses et la croupe du cheval sont des points sur lesquels vous devez accentuer les formes.
Pour cela, jouez sur l’ombrage en délimitant des zones légèrement plus sombres.
Cela donnera une impression de profondeur utile à votre dessin.